


1장 · 0:00 – 1:00
초대Invitation
어둠 속 한 점에서 동관의 윤곽이 금빛 선으로 그려집니다. 1887년 옛 단층 학당이 지금의 3층 동관으로 다시 세워지고, 가운데 지붕창에 培材學堂 현판이 봉인처럼 찍힙니다. 창이 하나씩 켜지며 ‘정동연회 1926’ 초대장이 열립니다.
음악 축음기 잡음 위 단음, 현판 각인 타격
2026 생생국가유산 · 배재학당역사박물관
하나의 연회, 두 개의 악장 · 아펜젤러와 춤을
기획과 스토리
정동연회는 1916년에 지어진 옛 배재학당 동관이 주인이 되어 손님을 맞는 이야기입니다. 백 년 전 정동의 연회에 배재학당을 거쳐 간 인물들이 초대되고, 2026년의 시민이 그 자리에 함께 앉습니다.
공연은 두 악장으로 이어집니다. 1부 「정동연회 1926」은 건물 정면 전체를 무대로 한 약 7분의 프로젝션 매핑과 DJ 공연, 2부 「아펜젤러와 춤을」은 시민이 배재학당 설립자 아펜젤러와 실시간으로 춤추는 참여형 XR입니다. 국가유산청 2026 생생국가유산 사업으로 배재학당역사박물관이 주최했습니다.

1926년은 2026년 공연에서 꼭 한 세기 전입니다. 건물이 지어진 지 10년, 근대 정동이 가장 붐비던 때입니다.
1926년의 김소월은 시집 『진달래꽃』(1925)을 막 펴낸 스물네 살의 배재 출신 시인입니다. 진달래는 공연 전체의 색이 되었습니다.
나운규의 「아리랑」이 개봉하고 왈츠·폭스트롯·찰스턴이 유행하던 해. 공연 음악과 의상의 기준이 되었습니다.
인물의 일대기를 슬라이드로 넘기는 대신, 한 연회의 손님으로 초대했습니다. 생존·작고·외국 거주를 가리지 않고 모두 같은 따뜻한 실내등 아래 의상을 갖추고 창가에 섭니다. 아펜젤러(1902 작고)와 김소월이 한자리에 있는 것은 ‘상상의 연회’라는 설정입니다.

역사는 건축으로 소환한다. 붉은 벽돌 면에는 사진을 직접 비추지 않습니다. 인물은 창틀과 열린 벽 안에서만 보입니다.
문화유산을 존중한다. 유관순 열사는 흰 국화 헌화로만 기리며 춤의 상대가 되지 않습니다. 김소월은 이름과 시집 제목만 씁니다.
건축 프로젝션 매핑
미디어파사드는 영상을 건물에 덧씌우는 일이 아니라 건물의 몸을 움직이는 일입니다. 동관의 창 33개, 지붕창 세 개, 아치 현관과 현판 자리가 모두 연출의 단위가 됩니다.

건축 실측 입면도(A-018)를 벡터로 다시 그려 창 W01–W33, 지붕선, 도머, 현관 기둥의 좌표를 픽셀 단위로 확정했습니다. 장면이 벽을 열고, 벽돌을 빼내고, 지붕창을 접어도 마지막 박자에는 반드시 이 원점으로 돌아옵니다. 관객 기준점(정면 중앙 약 30m, 눈높이 1.6m)에서 계산한 3D 착시를 실제 벽면에 다시 투영해 건물이 입체로 열리는 듯 보이게 했습니다.
| 투사면 | 옛 배재학당 동관 정면, 붉은 벽돌 · 창 33개 (흰 폼보드 마감) |
|---|---|
| 영상 규격 | 1920×1080 · 30fps |
| 음악 그리드 | 128 BPM · 4/4 · 1마디 1.875초 |
| 러닝타임 | 6:32 (392초) |
| 프로젝션 | 3만 안시급 레이저 프로젝터 |
| 미디어 서버 | MadMapper · MacBook Pro M4 |
| 설치 원칙 | 문화유산 건물 비접촉, 자립·하중 고정 장비 |
Layer 1
건물의 몸. 선과 색면, 그림자로만 움직입니다. 벽돌이 튀어나오고 벽이 접히고 열립니다.
Layer 2
기억의 자리. 인물과 방, 불빛이 창 안쪽 흰 면 위에서만 나타납니다.
Layer 3
헤이즈 속 빛줄기가 관객 머리 위를 지나며 마당 전체를 연회장으로 만듭니다.



미디어파사드 콘텐츠 · 1부
초대장이 열리고, 손님이 도착하고, 왈츠가 흐르고, 진달래가 피고, 벽이 열려 연회가 절정에 이른 뒤, 백 년이 흘러 오늘의 관객이 마지막 손님이 됩니다.



1장 · 0:00 – 1:00
어둠 속 한 점에서 동관의 윤곽이 금빛 선으로 그려집니다. 1887년 옛 단층 학당이 지금의 3층 동관으로 다시 세워지고, 가운데 지붕창에 培材學堂 현판이 봉인처럼 찍힙니다. 창이 하나씩 켜지며 ‘정동연회 1926’ 초대장이 열립니다.
음악 축음기 잡음 위 단음, 현판 각인 타격

2장 · 1:00 – 2:00
열두 손님이 2마디(3.75초)마다 한 명씩 창가에 도착합니다. 이름과 생몰연도가 창 아래 금빛으로 새겨지고, 마지막으로 가운데 아치창에 주빈 아펜젤러가 섭니다.
음악 폭스트롯, 손님마다 짧은 악구


3장 · 2:00 – 3:00
2장에서 인사한 손님들이 다시 창에 나타나 왈츠를 춥니다. 벽 너머로 옛 배재학당의 회랑과 단체사진이 열리며 백 년 전 학생들이 연회장 안으로 들어옵니다.
음악 「다뉴브강의 잔물결」(이바노비치) 선율을 가사 없이 새로 편곡한 왈츠



4장 · 3:00 – 4:00
가운데 아치창에 진달래 샹들리에가 맺히고, 가지가 기둥과 창틀을 따라 건물 전체로 번집니다. 바람이 불면 꽃잎이 흩날려 창대와 계단에 내려앉습니다. 김소월의 『진달래꽃』(1925)에 바치는 장입니다.
음악 피치카토, 꽃잎이 날리는 현악


5장 · 4:00 – 5:17
드롭과 함께 벽돌이 한 겹씩 튀어나오고 벽 세 군데가 열립니다. 세피아 연회장 안에서 손님과 학생들이 춤추고, 진달래 분홍이 포인트로 번집니다. 공연의 몸이 가장 뜨거운 순간입니다.
음악 찰스턴에서 일렉트로닉 드롭으로



6장 · 5:17 – 6:32
세피아였던 건물이 연도가 가속되며 1926에서 2026으로 넘어가는 순간 총천연색으로 바뀝니다. 벽이 접히고 붉은 커튼이 열리며 창에 문구가 뜹니다. ‘당신이 오늘의 손님입니다.’ 그리고 2부, 아펜젤러와의 춤이 시작됩니다.
음악 시계 초침 가속, 일렉트로닉 피날레
안무
2부의 아펜젤러는 이지현 안무가의 몸짓으로 춤춥니다. 안무가가 1926년 사교춤의 어휘로 만든 30초 듀엣 두 편을 촬영했고, 그 움직임을 AI 모션 트랜스퍼로 아펜젤러에게 옮겼습니다.
아펜젤러는 시민을 맞는 품위 있는 주인입니다. 마주 선 시민이 거울처럼 따라 할 수 있도록 큰 동선과 열린 팔을 쓰고, AI 변환에서 깨지기 쉬운 빠른 회전·팔 교차·손가락 세부·등 돌리기는 피했습니다. 의상은 두 벌, 검정 더블자켓과 청색 연회복입니다.



시민참여 XR · 2부
장비를 몸에 걸치지 않는 XR 스튜디오 MYVRS Pod Mini 앞에 서면, 그 모습이 실시간으로 배경에서 분리되어 동관 파사드 위 아펜젤러 곁에 나타납니다. 관객은 영상을 보는 사람에서 연회의 손님이 됩니다.
회차마다 사전 신청한 시민 20명이 차례로 무대에 섭니다. 실시간 누끼, 리깅, 동작 센싱으로 참여자의 움직임을 읽고, OSC 신호로 파사드의 빛과 꽃, 문양이 함께 반응합니다.
교대 20초는 다음 참여자의 인트로·아웃트로와 겹쳐 진행. 회차당 20명, 2회 공연 기준 하루 40명.
OSC 라이브 연결로 아펜젤러 영상과 인터랙션

배경 세 가지






현장 · 2026.10.30 – 31
비가 와도 연회는 열렸습니다. 회차마다 관객 75명이 붉은 의자와 천막 아래 모여 동관을 올려다보았습니다.
총감독 및 참여진
총감독 · 미디어아트
Ha Tae-seok · 스케일그룹 대표, 건축가
건축가로서 하태석은 건물을 스크린이 아닌 배우로 다룹니다. 이번 공연에서 동관의 실측 도면을 연출의 악보로 삼아, 창과 벽과 지붕이 백 년의 시간을 겪도록 짰습니다. 1부 미디어파사드의 기획·연출·영상 제작과 2부 XR 시스템 연출을 총괄했습니다.
건축은 꿈이다. 꿈은 가상이다.
건축은 꿈을 실재화한다.
꿈과 건축은 실재한다. 곧 실재는 가상이다.
— 하태석의 건축에 관한 다섯 명제
음악 · DJ
집시 재즈에서 출발해 클럽 DJ와 미디어파사드 음악감독으로 활동하는 전자음악가. 1926년의 춤곡을 128 BPM 위에 다시 짜, 왈츠·폭스트롯·찰스턴에서 일렉트로닉 드롭까지 이어지는 연회 음악을 만들고 현장 DJ 공연을 맡았습니다.
안무
자문밖 국제아트레지던시 2026 참여 작가. 「아펜젤러와 춤을」의 아펜젤러 듀엣 두 편을 안무하고 직접 추었습니다. 그의 움직임이 AI 아펜젤러의 동작이 되었습니다.
XR 시스템
스케일버추얼의 장비 없는 실시간 XR 스튜디오. Pod Mini로 시민의 모습과 움직임을 받아 파사드에 합성했습니다. OSC·시스템 운영 박준석 실장.